Гостевая книга
Дорогой зритель!
Мы знаем, что все в мире происходит неслучайно. И каждая наша встреча с каждым конкретным зрителем тоже не может быть случайной. Мы надеемся, что в момент этой встречи, уникальный и неповторимый, нам удается достучаться до каждого, поделиться тем важным, с чем мы выходим на сцену. Тем, ради чего делается каждый спектакль.
И нам очень важно, с какими эмоциями, мыслями, ощущениями Вы покидаете зал. Чтобы установить такую обратную связь, мы открыли раздел «гостевая книга».
Если сейчас у Вас есть свободная минутка, поделитесь своими впечатлениями, размышлениями…
Люди испокон веков ведут пылкие дебаты о том, в чем же истинное предназначение театра. Какова цель артиста, выходящего на сцену, для чего зритель приходит в зал. Что это за таинство? А может и вовсе никакой загадки нет!? Ответов столько же, сколько и людей.
Лично я опираюсь лишь на то, что происходит с человеком во время и после действа. Признаюсь вам, я слишком давно не испытывала тех эмоций и чувств, за которыми, как я убеждена, приходят в театр зрители. Мне стало уж казаться, что все мои представления - лишь далекая мечта, достижимая, но далекая. Т.е. где-то там есть Цирк ДюСолей, прекрасный Полунин, Джеймс Тьерри… Там, где люди улыбаются на улицах, где города не такие серые и грязные…
И вот - дождик, по-весеннему прохладный, присущая этому времени года грязюка под ногами, пейзаж окраины города (где, кстати, прошло все мое детство), конечно же вдобавок с десяток “срочных” дел и мыслей. В общем, полный набор обыкновенного городского зрителя.
Признаюсь вам, я шла без особого настроя на театр, на то, что произойдет нечто… нет, я всегда надеюсь на это, но в последнее время (что касается театра) все приводит меня либо в печаль, либо даже гневает, ибо не имеет отношения к искусству и вовсе.
И вот я в зале. Что само по себе для меня куда менее привычно, чем позиция “на ней”. Обстановка, габариты, атмосфера… И в голове реплика из “Чайки”: “…мило, талантливо, но далеко до Толстого”. И само это слово “мило”… Боже… какое оно имеет отношение и искусству… никакого. Итак, начало. Первая минута, третья, пятая и вдруг!!!! Господи, это невообразимо!!! У меня возникло впечатление, что к моей душе подлетели ангелы и стали усердно разгребать все, что мешает ВИДЕТЬ сердцем. Вдруг во мне стало пробуждаться самое прекрасное, самое доброе, самое истинное. На моем лице появилась улыбка, такая, как появляется у человека, смотрящего на младенца. Ты не можешь не улыбаться!! Тебе хорошо! Ты… СЧАСТЛИВ. Перестали существовать любые профессиональные вопросы.
О, если бы вы только знали, как сложно быть зрителем, зная всю подноготную. Здесь костюмы не те, там свет не тот, здесь он текст забыл и т.д. И ты вроде бы и пытаешься не думать об этом, но выходит с трудом. А здесь!!!!!! На сцене, размером меньше моей прихожей, с детьми! играющими Шекспира… что это было!!!???
До последней секунды, до последнего взгляда мое внимание ПОЛНОСТЬЮ было вашим!!!! Это невероятно!
Я преклоняюсь перед Вами. ВСЕМИ ВАМИ! Я чувствовала, КАК вы любите, то, что вы делаете, КАК вы это делаете, с КЕМ вы это делаете. Я не говорю уже о том, что уровню подачи и существования на сцене могут позавидовать большинство “маститых” гос. и просто “самых лучших” театров города.
Но главное, у вас есть то, что умерло в театре. И тщетно пытаются вернуть “мэтры” жизнь на сцену. В театре современности правят схемы, роботы и форма, а здесь - живые прекрасные люди, счастливые и красивые. КАЖДЫЙ. Невозможно выделить никого. Вы работаете как единый организм. Никто не занимается выпячиванием себя или самоутверждением, никто не тянет на себе весь спектакль. Все на своих местах. Я в восторге! Как это ценно!
Вы культивируете любовь и добро. Не это ли предназначение Театра!? По крайней мере, в наше время, когда люди превратились в зомби, не способных искренне чувствовать и переживать. Вы сделали меня лучше, я вышла из вашего театра, как будто бы побывала у доброй волшебницы, которая рассказала мне о том, что в моей жизни есть и будет только свет и добро. И еще вдобавок сказала ни на секунду не сомневаться в этом. Я и не сомневалась, просто порой забывается, а ВЫ напомнили. И за это ВАМ… КАЖДОМУ В ОТДЕЛЬНОСТИ… низкий поклон, объятья крепкие и искренние пожелания процветания, вдохновения и потока нескончаемой любви! Спасибо, что вы есть, я буду ставить в пример вас всем “профессионалам”, которые не способны и сотой части того счастья подарить зрителю, которое подарили ВЫ!!!
P/S. От умиления, радости и восторга… на финальной песне у меня глаза были на мокром месте. И сдержала я себя лишь из скромности (КАКАЯ ГЛУПОСТЬ!!!!) в след. раз исправлюсь!!!!
P/P/S. Так же со мной был мой любимый человек, прекрасный (критически настроенный) актер, Денис Чмелев. Подписывается под каждым моим словом. После “Двенадцатой ночи” на Жуках, мы стали любить друг друга еще сильнее…. а что может быть важнее?)))))))
Удачи, с теплотой и глубоким уважением, Екатерина Леонова.
«Доротея» – это было трогательно, это было печально и это было светло. Я слышала, как кто-то, выходя из зала, сказал, что артисты «не всегда попадали». Я знаю, некоторые скажут, что актёрам ещё учиться и учиться.
Я уверена: это то, что нарабатывается. А вот другое – то, что НАД всеми пьесами мира, над профессионализмом и аматорством, над текстом и смыслом – эту штуку чёрта с два ухватишь за хвост. Этому нигде не учат. Этому и научиться нельзя. И объяснить. Просто или есть, или нет.
У «Жуков» есть.
……………..
Вчера день раскололся на «до «Жуков» и «после «Жуков». Был просто хороший день, а к вечеру стал кристально-волшебным. Поблёскивал и переливался, как звёзды над головами летящих в ночи героев. Очень скромно, но так чисто.
……………….
Как часто мы, придя на премьеру или концерт мегапрофессиональной знаменитости, чего-то недополучаем. Мы, конечно, отстраняемся от этого ощущения. Мы щедро хлопаем в ладоши и выходим из зала со счастливыми улыбками. Но счастье это улетучивается мгновенно – сел в машину и уже переключился на город, на работу, на близких. А «Жуков» после каждого спектакля носишь в себе, лелеешь еще несколько дней.
Знаменитость нередко, став знаменитостью, перестаёт говорить нам звуками своего инструмента или движениями своего персонажа, или мазком своей кисти. Она безупречно исполняет свою работу. И мы воспринимаем просто ноты, просто сюжет, просто полотно. А то, что между нами и полотном, сценой, нотами - мы не ловим. Потому что там ничего нет. Голый профессионализм.
«Жукам» есть, что сказать. Пространство «между» заполнено до предела. Их слово тихо, чисто, солнечно. Прислушайтесь. Поймайте. Это замечательно. Они молодцы.
Очень хотелось пойти, наконец случилось. Сладкое послевкусие осталось после “Пчелки”. Даже не знаю, может, это просто чуткость к зрителю в глазах актеров или то, что ничего лишнего в игре, использование нужных жестов, слов и каких-то эффектов в нужных местах. Отдельное спасибо за битву гномов и русалок - очень завораживающее зрелище.
После вчерашней сказки “Пчёлка, или История, рассказанная маленьким духом, живущим в замке за очагом” по повести А.Франса “Пчёлка”, жил еще полвечера той же чудесной атмосферой и массой эмоций, которые пережил, став на 4-5 часов заново ребенком. Сказка заставила поверить опять в чудо и что-то фантастическое, спасибо вам, милые =)
Люди делятся на тех, кто, даже став взрослым, продолжает верить в сказки, и тех, кто эту счастливую способность утратил. Я из первых. Наверное, поэтому сказки то и дело случаются со мною в жизни:)
Вчера мы были у «Жуков» на сказке «Пчёлка», но дело не только в том, что это сказка, и даже не в том, что скоро-скоро самый сказочный праздник – Новый год, дело в том, что всё, чем заняты «Жуки» - сказка. И, главное, сами они – сплошь персонажи какой-то доброй, светлой, озорной сказки. Вот вглядитесь в их лица! Вот за это им моё самое главное спасибо. Что они именно такие, именно так живут и именно так творят. И нам напоминают о сказочности мира, о Добре, о Любви, возвращают нас к себе истинным, делают детьми, пусть совсем ненадолго…
А непрофессионализм актёров и возможные огрехи – такие мелочи (кстати, поправимые) по сравнению с этим чудом искренности, света, фантазии и веселья. Как раз на днях посетила два академических театра, где, вроде, с профессионализмом дела обстоят как надо, а никакого заряда не получила. И этому, увы, не научишь.
Спасибо вам, дорогие «Жуки»! Все-все! Очень радостно бывать у вас! Моё новогоднее пожелание: не растеряйте этот свет, не станьте с годами, как многие, – уставшими, циничными, недоверчивыми, холодными. И еще – здоровья вам и вашим семьям, и мира в мире и в душах! Удачи!
По следам вчерашней премьеры “Пчёлки”.
Могу сказать сразу, что от “Жуков” ждёшь чего-то неожиданного, но в данном случае всё неожиданное, что было ранее - это одно, а “Пчёлка” - это нечто совершенно отдельное. И это зависит не от сюжета, спецэффектов или чего-то ещё в отдельности. Так происходит, когда на сцене получается создать некий единый, цельный живой организм, включающий в себя все элементы постановки, который живёт, дышит и заставляет дышать зрителя - совершенно по-другому дышать. В некоторые моменты практические теряется ощущение реальности происходящего. А по сюжету - кажется, нет ничего более серьёзного, чем эта сказка… и ничего более сказочного, чем реальность происходящего в ней.
П.С. Вот ещё одна мысль родилась в этой связи: придумывают сейчас всякие кинотеатры 3Д, 4Д, 58Д и тД., другие способы искусственного замещения реальности, которые всё равно никогда не достигнут полного совершенства. И в этой связи театр (а именно - ТАКОЙ театр) - качественно выигрывает! А ведь ещё Сальвадор Дали говорил: “нет ничего более сюрреалистического, чем реальное!” И этот спектакль только подтверждает сказанное.
Удивили и обрадовали «Жуки» своим спектаклем «We care a lot». Это нечто совершенно отличное от того, что приходилось до сих пор здесь видеть. Но отличное, скорее, по жанру, режиссуре, пластике и качеству игры актеров, но не по духу. Дух «Жуков» дышит все тем же – абсолютной верой во всепобеждающую любовь и бессмысленностью, несостоятельностью злых сил. Об этом, собственно, и спектакль.
Актеры явно «растут над собой» (с) от спектакля к спектаклю. Но особое, громкое, персональное «Браво!» от меня Вячеславу Валковому, исполнившему роль Дирижера. Считаю эту работу его абсолютной актерской удачей! Когда я впервые увидела Валкового в «Двенадцатой ночи», то подумала (каюсь!): «Вот еще одна головная боль для Оли». А вчера я поняла, что сильно ошибалась. Или Оля попросту волшебница! В общем, желаю Вячеславу дальнейших успехов и побольше таких ролей, как Дирижер.
Еще хочу сказать о самой пьесе. На мой взгляд, настоящая, серьезная, достоянная вещь (один монолог Белого об условности границ между театром и жизнью чего стоит!). Если это дебют Дмитрия, как драматурга, то он весьма успешный. Наверное, есть смысл вдохновляться и писать еще для этого театра. Потому что кому как не Дмитрию знать, что нужно и что подходит по стилю для постановки в его родном театре.
Поздравляю Театр на Жуках с началом сезона!
Три «всегда»
(незатейливые наблюдения после утопительно-упоительных объятий «Пластилина мира»).
Первое «всегда»:
Едешь к «Жукам» на кулички
всегда как на праздник.
И его, праздник, получаешь. Всегда.
Второе «всегда»:
Зал махонький, все друг перед другом. И в этом есть некое особое единение, монолитность публики.
Я ни с кем тут не знакома, а чувствую себя в большой тёплой компании.
Каждый раз так. Всегда.
Нос к носу сталкиваешься-склёвываешься практически с каждым зрителем.
И всегда, ну, всегда посещает мысль: до чего же красивая публика сюда ходит! Одухотворенная…
А после нос к носу еще и с каждым актером.
И актёры, черт побери, тоже все такие красивые!
Третье. Тоже всегда:
Когда спектакль закончен, публика всегда еще минут 10 сидит на своих местах. Никто никуда не уходит (я в других театрах подобного не припомню…)
Потом начинают нехотя вставать, но еще долго толкутся в коридоре, ищут глазами знакомых, роются в сумочках – одним словом, тянут время.
Потом переминания, разговоры, телефонные звонки на крылечке. То и дело кто-нибудь возвращается в зал… И лишь спустя минут 20 публика начинает не спеша брести в сторону транспорта.
Вот вам и пластилин…
Здорово!
(И это даже Ежу понятно ;))
Спасибо, ребята.
Когда узнала, что в Харькове будет премьера спектакля «Пластилин мира», сразу поняла – надо ехать! Только не могла представить (не хватало воображения), как это можно инсценировать. Оказалось, можно. Лирическое вступление книги «Между двух стульев» приглашало на «Пир воображения». С воображением всегда были проблемы. У меня его просто не было. А книга очень понравилась. Здравый смысл, как мне казалось, был. Тем не менее, книга полюбилась. Подумалось, дело в том, что внешне всегда вела себя разумно, в соответствии со здравым смыслом. А на самом деле, хотелось иногда кричать петухом, лаять или крякать. Строгому платью предпочитала желтые брюки. Все, о чем писал Е.В. во вступлении, было мне свойственно. Пришла на спектакль с мыслью – интересно! А ушла в замечательном настроении. Ощущение - меня хорошие люди угостили хорошим вином. Легко и весело.
Костюмы, темп спектакля, построение сцен – все в одном ключе.
Поздравляем Вас…. c “Золотой маской”)))) Ждем на фестиваль в следующем году…)))) и просто в гости))